Dove è nato il teatro nero

Un trucco più antico del teatro

Artisti vestiti di nero su uno sfondo scuro vengono impiegati da migliaia di anni. Wikipedia fa risalire l'idea ai giocolieri che si esibivano per l'imperatore nell'antica Cina, e osserva che i burattinai del Bunraku giapponese indossano il nero perché il pubblico guardi solo il burattino. I resoconti delle origini più remote differiscono nei dettagli, ma concordano sul punto essenziale: l'assistente che svanisce è un'antica illusione scenica, molto prima che qualcuno aggiungesse la luce ultravioletta.

Dal trucco scenico all'avanguardia

Nel XX secolo il trucco della scatola nera passò al teatro moderno e al cinema. Wikipedia annovera tra coloro che lo utilizzarono il regista russo Konstantin Stanislavskij e il pioniere del cinema Georges Méliès, seguiti dall'avanguardia francese degli anni Cinquanta, con George Lafaye tra i primi pionieri. Questi registi usavano il gabinetto nero solo per pochi istanti, soprattutto per far sparire qualcosa dalla scena. La versione della durata di uno spettacolo teatrale venne dopo.

Jiří Srnec e la forma moderna

Wikipedia attribuisce all'artista ceco Jiří Srnec il titolo di padre del teatro nero moderno, l'autore del principio così come viene applicato oggi, dalla disposizione dei riflettori e delle lampade UV alla scelta del velluto nero, e del nome stesso. Il suo ensemble tenne la prima rappresentazione nel 1959 a Vienna e divenne più noto dopo il Festival del Teatro di Edimburgo nel 1962. Czech Radio riferisce che la compagnia ha da allora viaggiato in 68 Paesi e quasi 90 festival. Srnec visse dal 1931 al 2021.

Non è la stessa cosa di Laterna Magika

I visitatori sentono spesso menzionare insieme il teatro nero e Laterna Magika. Sono cose diverse. Laterna Magika nacque come programma culturale all'Expo di Bruxelles del 1958, iniziò la sua attività il 9 maggio 1959 come compagnia del Teatro Nazionale, ed è nota per aver combinato la proiezione cinematografica con lo spettacolo dal vivo. Le sue produzioni hanno mescolato diversi generi, tra cui il teatro nero, ma la sua idea fondante è l'interazione tra schermo e palcoscenico.

Praga diventa la patria del genere

L'ente nazionale del turismo di Praga afferma che la città divenne la base mondiale del teatro nero dopo la Rivoluzione di Velluto. Per molti anni vi operarono una decina di compagnie, in tournée nel mondo e in scena in patria. Dopo la pandemia di Covid-19, l'ente conta quattro teatri neri permanenti in città. Prague City Tourism definisce il WOW Show il teatro nero più giovane della città, e il teatro dichiara di essere in scena a Praga da oltre 20 anni. La sua pagina storica afferma che gli artisti cechi negli anni Novanta contribuirono a stabilire Praga come capitale della forma.

Perché i resoconti differiscono

Le fonti non concordano sui primati. La pagina storica del WOW Show fa risalire il teatro nero a uno spettacolo di ombre per un imperatore cinese e indica l'artista francese George Lafaye come padre della forma moderna. Wikipedia attribuisce a Jiří Srnec la forma moderna e il suo nome, e il teatro Srnec si definisce il primo teatro nero del mondo. Considerate ciascuna di queste come un'affermazione della propria parte. Ciò che ogni resoconto condivide è che Praga è il luogo dove il genere è cresciuto fino alla forma che i visitatori vedono oggi.

Cosa significa per una serata oggi

La tecnica è condivisa, ma gli spettacoli non sono gli stessi. Alcuni puntano su mimo e umorismo, altri su danza e musica moderna, altri ancora sull'interazione con il pubblico e sugli effetti. L'ente del turismo di Praga elenca oggi quattro teatri permanenti, e tre di essi sono prenotabili attraverso questo sito. Se desiderate un aiuto nella scelta, il confronto degli spettacoli prenotabili mette a confronto durata, sale e stili, così potrete abbinare lo stile alla serata che avete in mente.

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